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看，展览 | Q Contemporary借着“寻迹”带大家探索缺失的中东欧艺术

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看，展览 | Q Contemporary借着“寻迹”带大家探索缺失的中东欧艺术视频资讯巴塞尔艺术展寻迹 Contemporary 中东欧艺术现场图 MUSEA 图片艺术基金会中国当代崇真艺客

“寻迹”现场图，K11 MUSEA，2021年，图片由Q Contemporary和K11艺术基金会提供

当中东欧的艺术遇上中国当代艺术家的作品，不同的语境会产生怎样的文化对话？近日，香港零售地标K11 MUSEA吹来了一阵中东欧混杂中国当代艺术风，原来是Q Contemporary与K11艺术基金会（K11 Art Foundation）共同呈献“寻迹” — 在香港首个全面展示的中东欧当代艺术项目，为鲜为人认识的中东欧艺术揭开面纱。

巴塞尔艺术展有幸亲身到达现场，参与中东欧与中国当代艺术在探索“时空”的策展概念中的对话交流，更邀请了Q Contemporary创办人兼总监罗君儿（Queenie Rosita Law）及艺术总监Eszter Csillag以视频形式带大家走进现场认识展出的作品。在欣赏场内艺术作品的同时，更重要的还是去认识实现这次艺术探寻之旅的女主人翁 — 罗君儿。

一切源于艺术游历

Q Contemporary位于布达佩斯的空间，图片由Q Contemporary提供

经历日月洗礼的古老建筑和优雅恬静的自然环境，无论是旅行还是艺术，充满神秘感的中东欧地区在近年成为人们的讨论热话。位于匈牙利布达佩斯心脏地区的一座19世纪别墅，前身是一座金饰博物馆，如今这座被Q Contemporary称之为家的600平方米空间，孕育着罗君儿要把中东欧丰富多样的艺术面貌供诸君鉴赏的梦。

Q Contemporary曾与布达佩斯的路德维希现代美术馆（Ludwig Museum）合作推出艺术家驻留项目，图片由Q Contemporary提供

“我爱上匈牙利布达佩斯，全因为它让来自亚洲的我有种宾至如归的感觉，而当地的建筑经历了岁月的洗礼，拥有一份永恒的特质。”她指出道。作为当地首间国际私人艺术藏馆，四层高的漂亮别墅拥有博物馆标准的灯光系统和高天花，其中一楼是极简风格的展览区域，位于二楼的多功能区域则可用于展览、陈列和研讨会。

罗君儿（右）和波兰艺术家Natalia Załuska于克拉科夫的艺术家工作室，2019年，图片由Q Contemporary提供

从小对艺术充满兴趣的她毕业于伦敦中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins），读书时已经喜爱到不同艺廊参观，除了作品本身，如何策展和将艺术家的讯息在有限空间内的表达也同时让罗君儿深深着迷。她收藏及展示中东欧艺术并非一时之兴。在Q Contemporary，大家不难感受到展出的艺术项目是罗君儿与团队长时间游历、探寻和对话的成果。

克罗地亚艺术家Vlado Martek于萨格勒布的工作室，图片由Q Contemporary提供

虽然在历史的大洪流里，中东欧地区曾因种种政治、经济、历史等原因而与其他国家隔绝，人们一度在冷战的抗争中求存，也导致了许多当地优秀的艺术家依然未为世界艺术市场所熟知；但当踏遍了匈牙利、波兰、塞尔维亚、罗马尼亚及捷克等地以后，她更确定要藉着当代艺术把这些地区最优秀丰厚的文化连结起来，展现于人前。

捷克艺术家Jakub Matuska（Masker）于布拉格的工作室，图片由Q Contemporary提供

在四年的中东欧游历中，罗君儿拜访了许多艺术家的工作室，近距离感受他们的创作过程和作为一名艺术家的挣扎。“起初我们的收藏及发展方针并非完全依重艺术家的，但通过与他们的深入对话，我们从中发现了不少可能性，渐渐地主导了我们的方向，把Q Contemporary发展成一个真正展示艺术家才华和作品，以及实践创作的平台，”她解释说。能够参与艺术家的创作路，跟他们一起建立艺术事业，对她来说别具意义。

波兰艺术家Wanda Czełkowska和艺评人EwaOpałka于华沙的艺术家工作室，图片由Q Contemporary提供

罗君儿的中东欧艺术访寻行程总是安排得密密麻麻的。一般来说她和团队会花上四天时间待在一个国家，由早到晚参观不同的艺术家工作室、博物馆、艺廊，并和与策展人见面，务求善用有限的时间发掘艺术家创作背后的各个有趣故事。她与团队的努力和热诚并没有白费，Q Contemporary的名字很快传遍中东欧这遍版块不大的艺术圈子。“当地的艺术圈不算很大，而且有了现今科技的配合，要想追踪我们的足迹确实不难。”罗君儿说道。“还记得有次我真的很想与艺术家Artem Volokitin见面，可是他住在乌克兰而我又无法拜访当地，于是他们特地坐飞机来一趟布达佩斯。”那次会面还带来了惊喜，除了艺术家本人，罗君儿还与他同行的妻子和孩子见面。

“寻迹”中的时空交錯

“寻迹”现场图，K11 MUSEA，2021年，图片由Q Contemporary和K11艺术基金会提供

“寻迹”项目展出了一系列精选作品，引领观者探索有关“时空”与“记忆”，探讨有关记忆的形成与诠释，其中的部分作品记录了艺术家在新媒体、数字化和创新技术时代的个人实验，让观者在现实与幻想之间穿梭，并通过互动录像和装置构建自己的故事。

《Flies》系列中的《Untitled》（1993），Magdalena Abakanowicz，图片由Q Contemporary提供

对罗君儿而言，展示中最能表现“时空”和“记忆”的作品，是波兰雕塑家Magdalena Abakanowicz的绘画、《Flies》系列中的《Untitled》。第二次世界大战给这位以大型装置艺术闻名的艺术家留下深刻的影响，绘画成为她逃离悲剧和死亡的出口。这幅看似凌乱的作品描绘了苍蝇诞生的生命周期，然而它也寓意着未来尚未命定，一切皆有可能。通过艺术家的视角，曾经的回忆会在未知的未来中找到一个落脚点，甚至有可能到达幸福的一端。

《Monument》（1984），Christian Boltanski © Christian Boltanski，图片由Q Contemporary和K11艺术基金会提供

“我希望观者能从这些‘碎片’中对中东欧深厚的艺术底蕴形成认知，并欣赏到艺术家随着时间推移所创作的丰富觉语言。”她解释道。

罗君儿在“寻迹”现场，K11 MUSEA，2021年，图片由罗君儿提供

“寻迹”中的每件作品代表着艺术家们不同的个人经历，却又反映历史上的集体回忆，穿插于时空与记忆之间，两者相互填补。Q Contemporary带来的中东欧艺术与K11艺术基金会收藏的中国当代艺术作品共同激荡出一次“非主流”的跨文化艺术对话，在发掘相互文化的共同和异质性中增进对彼此文化的了解。

“寻迹”现场图，K11 MUSEA，2021年，图片由Q Contemporary和K11艺术基金会提供

罗君儿说道：“我想为艺术家们创造一次有别于西方主流艺术、非传统的对话机会。我们并非否定西方主流艺术的重要性，而是为建立联系提供一种崭新的选择。尤其是在当前的社会大环境下，这种新的联系方式为考虑和接受其他文化创造了空间。”

惺惺相惜

罗君儿在“寻迹”现场，K11 MUSEA，2021年，图片由罗君儿提供

这次能与K11艺术基金会携手合作呈现“寻迹”，都是因为双方作为私人收藏馆在推广当代艺术上有着共同的信念。罗君儿指出说：“我们都认为艺术是要供诸同好的，还要通过教育推广让大众接触艺术作品。”这就是Q Contemporary跟K11艺术基金会分别在推广中东欧与中当代艺术上不谋而合之处，促成了这次“寻迹”的诞生。