95岁雕塑家潘鹤辞世，他塑造了经典的《艰苦岁月》

澎湃新闻获悉，以雕塑《艰苦岁月》《开荒牛》等经典作品名闻艺术界的知名雕塑艺术家潘鹤于2020年11月22日上午十时在广医二院离世，享年95岁。

潘鹤以一尊尊厚实的作品已经紧密楔入当代中国社会进程当中，和“解放”“革命”“英雄”“改革”等一系列宏大命题息息相关。

潘鹤（1925年11月-2020年11月22日

潘鹤，1925年生于广东省广州市，1940年开始从事艺术活动，现为广州美术学院终身教授、中国国家画院首批院士。在七十多年的艺术生涯中，创作作品数以百计，遍布国内外数十座城市，许多雕塑作品成为当地城市地标。他的代表作有《艰苦岁月》《开荒牛》《珠海渔女》，其中《艰苦岁月》尤其知名。

潘鹤的儿子潘奋向广东新快报表示，尽管近年潘老先生说话已经不利索，但前段时间入院调理一段时间后，他的精神状态还不错，正准备考虑出院，却突然离世，悲痛万分。

潘鹤雕塑作品《艰苦岁月》

潘鹤最著名的作品当为《艰苦岁月》，现收藏于中国美术馆。该作成功地通过老战士吹笛、小战士偎依身旁倾听的造型，体现出战争年代的革命乐观主义精神和向往革命胜利的信念。在三角形的构图中，体积起伏波澜，手法自由，艺术形象生动自然感人，诚为1950年代的经典之作。

在新中国美术史上，在新中国雕塑史上，在表现革命历史题材的范围内，《艰苦岁月》都是一件十分重要的作品。它以动人的形象，体现了最能在观者心灵中激起共鸣的主题。《艰苦岁月》创作于1956年。如今《艰苦岁月》已成为各种中小学美术欣赏教材及百年美术必收录的作品之一。据悉，这一作品是潘鹤受中央军委总政治部委托，为建军30周年美术展而做，当时的主旨是要表现第四野战军解放海南的情景。潘鹤舍弃了浅白地表现战争胜利场面的思路，他采访了曾任海南游击队司令员的冯白驹，决定从艰苦场面来表现。结果草稿因为“没有表现革命高潮和胜利”而被否决了。不服输的潘鹤坚持了自己的思路，最终形成了一个老战士和小战士的形象构思。在艰苦岁月里，老战士仍然吹奏起快乐的笛子，嘴角微溢着笑意，小战士托腮倾听，憧憬着未来美好的生活。一种积极乐观的精神深深地感染了观看的人。

对于这一作品，潘鹤生前回忆说：“那年，中央军委总政治部为了庆祝建军三十周年筹备美展，向全国个别美术家征集作品。当时在政治上正酝酿着一场反地方主义的群众运动。在文艺领域里正紧跟苏联批判中间人物论、人性论，在艺术方面正在排斥印象派及形式主义。在素描送审失败后，我当时年少气盛执迷不悟不服输，选了最感动我的同一表现失败的场面。不过是改为穷风流饿快活的形象，并安上一个《艰苦岁月》的题目，改成雕塑送展。赶上预展开幕，后来见报章发表了才知道入选，并且得了奖。当时全国先后有200家报刊发表了这件作品，包括苏联报刊。”

潘鹤雕塑作品《珠海渔女》

20世纪80年代，在全国高校雕塑课程转型为民间工艺的“三雕”为主的历史背景下，率先向全国提出了“雕塑的主要出路在室外”“社会主义是城市雕塑的最佳土壤”等观点，并首次将城市雕塑创作引入高等艺术教育领域，成为中国当代雕塑艺术教育改革的先行者。

2003年至今，潘鹤被授予“中国雕塑艺术终身成就奖”、首届“中国美术奖·终身成就奖”、“新中国城市雕塑建设成就奖”、首届“广东文艺终身成就奖”等荣誉。

潘鹤雕塑作品《开荒牛》

潘鹤的文化意义早已远远超越单纯的雕塑、艺术范畴。他的一尊尊厚实的作品已经紧密楔入当代中国社会进程当中，和“解放”“革命”“英雄”“改革”等一系列宏大命题息息相关，成为共和国显著的文化符号。

老先生为时代造像。在一次访谈中，他向来访者透露，艺术是“苦闷的象征”——这五个字即日本理论家厨川白村的一部书的书名。

年轻时的潘鹤                        

延伸阅读｜潘鹤谈艺

在过去的访问中，潘鹤曾谈到他身为雕塑家的一些思考，辑录如下：

1、我自己的的确确成为了一个符号，雕塑家也成了“表演艺术家”了。

2、每样东西，我都随遇而安。没什么所谓。一个人不能选择太多，这样很容易患得患失。所以，不选择就随遇而安，逆来顺受也行，怎么样都行。太阳下山，明天照样从头来过，像过河一样，摸着石头过去就行，不需要计算这一步行多少分钟，下一步行多长时间。

3、如果完全是凭借理性去学习艺术，是很难有成就的。艺术是一种感觉，感觉是天生的，是天赋。所以，很多有成就的艺术家小时候都是穷困潦倒，都是饥寒交迫，痛苦不堪的。所以，我一直都说，艺术是苦闷的象征。很多伟大的文学家都是苦闷的象征。

4、现在很多人就弄虚作假。艺术不同于科学，科学需要很细致的，艺术则是感情，需要感动人。如果连自己都没有感动，怎样去感动别人？现在很多都是功利主义，很多艺术家都不是为艺术来的，完全就为了钱。以前学艺术就是明知山有虎，偏向虎山行。现在就不是了，个个都以为做艺术家有很多收入，一幅画价格上亿。这样的目的去学艺术，怎么行呢？现在很多人不是为人民服务，而是为人民币服务，这当然“弊”啦。

5、艺术创作有了感情，技巧才有用，等有话要讲，有感情去发泄，是动力，是电力，需要讲的时候，就需要借助技巧，无感情，只有技巧是没用的，先学手段再培养感情怎么可能呢？

6、我有个特点就是，解放前从不为“伪政府”做事，解放后从不为私人做事，除非有些人做慈善，为公益事业，或者有了钱有孝心，为父母做像这些。其他不感动我的话，我就不会接的了。

7、我创作上很有意思的一点是，每一件都没做完就交卷了。这也是一种自我完善的过程，如果认为完美了，意味着才华到此为止。

潘鹤     

8、艺术是不需要考虑技巧的，主要是艺术家的人格，有人格自然有风格。

9、我特别崇拜米开朗基罗，他做的雕塑在几百年前就在他的国家立足，我们国家那么强大，地方那么广阔，居然没有户外雕塑，太不合理了。

潘鹤与鲁迅雕塑

10、我对刘开渠说，我们提出城市雕塑，可能成为历史的功臣；但现在看来，劳民伤财、污染城市的雕塑泛滥成灾，我们反而成为历史的罪人。垃圾明显比精品多……大大小小的城市雕塑污染了整座城市。太不像话，太气人。乱七八糟，让人受不了。仅仅从这一点看，就足以说明艺术界的混乱。

潘鹤为杨振宁塑像