一系列服装 设计 说明怎么写

服装设计师(Apparel Designer)直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。那么，一系列服装设计说明怎么写?下面小编为大家整理的一些内容，希望大家喜欢!

服装设计说明之领部细节说明：

1.经典的圆领设计，简单大方，时尚百搭;

2.大大的圆领设计，休闲感十足, 圆领拉链头的特别设计使用更加方便舒适防风门襟保暖大方，松紧扣袢独特新颖;

3.实用圆领款式，包边设计，均匀工整车线，突显严谨工艺 ;

4.V领设计加上褶皱设计 修身时尚;

5.简单大方的领口设计，凸显服装的时尚，新潮;

6.三排按扣，高领设计，既保暖又帅气;

7.领口拼接罗纹针织边，增强了衣衣的层次感具有对比效果。

8.做工精致利落剪裁，帅气又女人的西装，修身效果很赞! 领口拼接罗纹针织边，增强了衣衣的层次感具有对比效果

服装设计说明之帽子细节：

1.连帽设计，里料同样是抓绒面料制作，更加厚实保暖，抽绳设计,可自行调节 整件马甲内力都被毛绒覆盖，保暖舒适，随处可及的柔软。衣衣带帽设计，典雅大方，可拆卸帽子，随意多变

2.连帽细节：大大的帽兜，遮风挡雨都很好哦 冒内细节：冒内厚实毛绒里布，贴身保暖; 帽边细节：帽子边缘均匀整齐的车工线凸显衣衣优质的工艺。

服装设计说明之口袋细节：

1.两侧大口袋方便使用，位置靠下，插口袋的姿势更有气场!

2.小巧可爱的方形口袋，借鉴衬衣的设计理念，装饰实用性并重，插袋的设计增加了实用的功能性。

3.口袋设计独特，将手放在袋内保暖舒适，没有束缚感，口袋边有绒毛镶嵌，时尚自由。 倾斜的口袋设计，冬天将手插进口袋，保暖舒适，倾斜的袋口不透风哦~

4.衣服两侧都有口袋，简洁时尚，稍冷一点还可以暖手哦~

其他方面的服装设计说明中关于服装描述用语风格以及体式可以参照上述的例子进行，毕竟设计灵感和设计创意需要与众不同，而服装设计说明的风格和体式却没有这样的要求。

服装设计原则

统一原则

统一(Unity)也称为「一致」，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素-质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。

加重原则

加重(Emphasis)亦即「强调」或「重点设计」。虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计，可以利用色彩的对照(如黑色洋装系上红色腰带)、质料的搭配(如毛呢大衣配以毛皮领子)、线条的安排(如洋装上自领口至底边的开口)、剪裁的特色(如肩轭布及公主线的设计)，及饰物的使用(如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链)等达成。但是上述强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，做为强调的中心。

平衡原则

平衡(Balance)使设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，常以斜线设计(如旗袍之前襟)达成目的。此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。

比例原则

比例(Proportion)是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。「黄金分割」的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。

韵律原则

韵律(Rhythm)指规律的反复，而产生柔和的动感。如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，以及衣物上的飘带等飘垂的韵律，都是设计上常用的手法。

服装设计过程

一服装设计创作过程

服装设计是一个艺术创作的过程，是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想，然后收集资料，确定设计方案。其方案主要内容包括：服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑，以确保最终完成的作品能够充分体现最初的设计意图。

服装设计的构思是一种十分活跃的思维活动，构思通常要经过一段时间的思想酝酿而逐渐形成，也可能由某一方面的触发激起灵感而突然产生。自然界的花草虫鱼、高山流水、历史古迹、文艺领域的绘画雕

塑，舞蹈音乐以及民族风情等社会生活中的一切都可给设计者以无穷的灵感来源。新的材质不断涌现，不断丰富着设计师的表现风格。大千世界为服装设计构思提供了无限宽广的素材，设计师可以从各个方面挖掘题材。在构思过程中设计者可通过勾勒服装草图借以表达思维过程，通过修改补充，在考虑较成熟后，再绘制出详细的服装设计图。

二绘制服装设计图

绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。

服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

服装设计的定义

服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计，设计的原意是指“针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决和策略，进而满足人们的某种需求”。设计所涉及的范围十分广泛，包括社会规划、理论模型、产品设计和工程组织方案的制定等等。当然，设计的目标体现了人类文化演进的机制，是创造审美的重要手段。服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。

设计同时具有"事实要素和“价值要素”。前者说明事态的状况，后者则用理论和审美的命题来进行表述，即是“好坏和美丑”。

不同类型的设计侧重的思维类型往往有所差异。例如，在工程设计中更重视理性分析，而在产品造型设计和工业设计则重视整体的过程，需要运用形象思维的因素，在服装设计方面则更注重“美感”等等。

设计的任务不仅仅的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。

设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式;运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。