“我是我自己的错觉/跟自己一天比一天多了隔阂/跟自己一次又一次发生冲突/我需要从另一个方向/找回自己，比如不省人事的酒醉/比如伸手不见五指的暗夜。”
清醒时的诗人拼力拖住“不省人事的酒醉”与“伸手不见五指的暗夜”时的自我，如同拖住一辆战车，阻止其陷入自我的敌阵。这两个“我”，有多么放恣，就有多么辛苦。当代诗人梁平《我是我自己的反方向》一诗中，把“我”与“另一个我”的互逆表现得淋漓尽致。
在物欲横流的社会中，每个人似乎总住着两个“我”，一个想要过平淡安稳世俗眼光下合理的生活，一个有着不安分、蠢蠢欲动、充满梦幻般的小野心。这个身体似乎总有两个思想在撕扯、角力、配合、妥协。
那如果有两个独立的大脑，却“指挥”着一个身体，最终该听谁的？
王韦作品 《行人》（局部）
一个行走的“双头人”
如上图所示，一个人体出现了两个脑袋，错位的空间设计，看似一个正在行走的人，事实上却是一个冲着反方向的一个人的分割。内核为闭合的形，似另有一番文章。
这具行走的“双头人”正是青年艺术家王韦先生的最新雕塑作品《行人》——拥有两个独立的脑袋，却“指挥”着一个身体朝两个方向行走。呈现的这一“圆形人物”（文学名著中常以“圆形人物”形容具有复杂性和多面性的人物），那种纠结、挣扎、狰狞的感觉，正如生来便在世界万物当中行走的人，在不同环境下自我博弈的状态。
王韦《行人》
艺术家王韦对于如此特别的人物关系的处理没有流于表面，而是深入挖掘人性的各种可能，出乎意料却又符合人之常情。人其实是有无数面的，因为我们会在不同的阶段受到不同事物的影响，所以我们的心情和思维模式会产生变化，从而导致用不同的态度和方式去处理各种问题。从这个角度看，作品《行人》更像是一个要应对形形色色的人和事，而进行角色转换的自我化身。
王韦作品 《行人》
另一方面，“一身双头”的造型并不是艺术家凭空捏造。早在唐玄奘所著《大唐西域记》卷二关于犍陀罗国的记叙里就有所提及。西夏古城黑水城的遗址出土的一尊佛像便是“双头”的造像特征。
西夏黑水城双头佛 俄罗斯冬宫藏
图源：网络
甘肃敦煌莫高窟内的“双头瑞像”绘画作品也出现过这一造型。第237窟为中唐代表窟之一，在窟内西壁佛龛顶部瑞相图中有一幅是“双头瑞像”。画面中佛像绘有两头四手，其中两手屈置于胸前合十，身着吐蕃服装。佛像两边有榜题为：“分身瑞像者乹陁逻国贫者二人出钱画像其功至已一身二头。”
所以艺术家王韦在《行人》作品创作过程中，也运用了中国传统的龛窟造像艺术，在身体上面凿孔增强雕塑立体空间感，整体视觉浑然一体。
甘肃敦煌莫高窟内的“双头瑞像”绘画作品
图源：网络
这是一个人还是两个人？
对于“双头人”，在犹太人的传世经典《塔木德》当中的回答就挺有意思：“如果生下一个婴孩，有两个头却只有一个身体，应该算一个人还是两个人？满月的时候祝福一次还是两次？回答很简洁：在一个头上淋热水，如果另一个头也发出悲鸣，就是一个人；若另一个头满不在乎，那就是两个人。这故事也被引申到对犹太人的定义上。在犹太人当中，他们流行一句话：“如果别的犹太人遭到了难处，你会感到伤痛，那么你是犹太人；如果别的犹太人遭到难处，而你无动于衷，你就不是犹太人。”
在这一层面上，再读王韦的《行人》，似乎又添了另一层意味。
王韦作品 《行人》（局部）
时代的发展，传统的具象、写实性雕塑与时代的关系渐渐被大家所忽视。如何重新建立与时代的关系？重新找到反映时代精神的可能？王韦是个具有强烈现实主义情怀的雕塑家，并将与生俱来的问题意识与批评精神用之于对艺术的创作中，只因眼前的真实存在而触动其敏锐的神经。《行人》中强有力的躯干造型，却配以疲软的双手，这是艺术家对当今语境下，人、物与自然之间的关系，还有人所处生存环境的一些思考。特别是在这种疫情时期，又或是后疫情时代里，人的那种空洞，身体上的那种紧张、压抑、无奈何处宣泄？这也是作者对艺术对生活对自我的一个反思，对新时代下具象写实雕塑语言的一个拓展探索。
王韦作品 《行人》（局部）
随着时间的推移，艺术家任其生锈并将锈迹蔓延。看似日常的动作实际上将空间时间以及不同的雕塑材质联系贯通在一起，斑驳的锈化过程，无不传递出一种不稳定和偶发的可能性，这正如一个人在不同环境下自我博弈的状态，又暗示了人和自然之间关系的各种不确定性。
【艺术家简介】
王韦：天水人，现居重庆，旅居北京
四川美术学院造型艺术学院教师，青年雕塑家
代表作品：《罪后的挽飱》、《倒下的维纳斯》